宋诗鉴赏（1） 宋初诗人

第一讲 宋初诗人

     秋  露

     宋初诗人

北宋建国，结束了五代以来的纷乱，出现了一统局面。建国后，经过半个世纪的经营，社会经济得到了恢复与发展。社会安定促进了城市的繁荣，但由于统治阶级的极端奢侈腐化，加重对人民的剥削；由于外族不段入侵，宋朝政府每年用大量物资银两求和；国家财政支绌，逐渐出现了积贫积弱的形势。边关战事不段发生，租赋徭役之苦频频落到人民头上，饥民随处可见，农民起义不断兴起。朝廷中一些有志之士，谋求变革，在这样的社会背景下，宋初诗坛，一方面是一些能够正视现实的诗人，主张师法杜甫、白居易，用诗歌反映现实，关心民疾，他们被称为“香山派”。主要代表作家有徐铣、王禹称等，以王禹称的影响最大。

下面来赏析王禹称的诗歌。

王禹称(954－1001), 字元之, 济州巨野(今山东巨野)人. 出身清寒的农家, 九岁能文, 太平兴国八年进士, 曾任右拾遗、左司谏、翰林学士等职. 为官遇事敢言, 屡遭贬谪. 真宗即位后, 官复知制诏, 后又贬知黄州, 死于蕲州任上. 王禹是北宋初年的诗文家, 首倡“革弊复古”, 提倡“韩柳文章李杜诗”, 是北宋诗文改革的先驱. 填词尚平易, 格调清旷高远, 抵制当时流行的华丽文辞. 有《小畜集》.。

村 行 王禹偁

马穿山径菊初黄，信马悠悠野兴长。

万壑有声含晚籁，数峰无语立斜阳。

棠梨叶落胭脂色，荞麦花开白诗的主要风格。读起来毫不费力，而写起来却是经过千锤百炼，正如王安石诗所说的：“看似寻常最奇崛，成为容易最艰辛”。可以说这首诗有俗的神韵，而这种俗，正是雅的极致。

首联是倒装，诗人“纵步不知湖岭深”，“行径忽然忘远近”，玩兴正浓着呢。他让马儿慢悠悠地在“篱东菊径深”中信步前行，那“野菊生秋涧”的奇异景色使他留连忘返。此时诗人也许想起了爱菊的陶渊明，想起了菊花“宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中”的高尚品格。

中间两联的对仗非常工整，特别是颔联，更是千古传诵的名句，趣味盎然。上句动中有静，下句静中有动，精巧工致，尤其是“数峰无语”，最有讲究。诗人仿佛是说山峰原先是会讲话的，强烈暗示山峰也有生命或心灵，这并不是简单地运用拟人修辞格。这样写看似无理，却有妙理奇趣，须用心体会。这种手法在中华诗词中被广泛应用，如李商隐的“暮雨自归山悄悄”，秦观的“怅望倚层楼，寒日无言西下”，“凭栏久，疏烟淡日，寂寞下芜城”等。若用“数峰毕静”，则味同嚼蜡矣。颈联自然而绮丽，用鲜明的色彩的对比，写出“夕阳无限好”中的山村迷人景色。

“日斜归路晚霞明”，诗快写完了，天也快黑了，该打道回府了。这时，诗人心中突然荡起了“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”那种惆怅，虽说他乡景色也和故乡差不多，可是杜子美不是说过，“月是故乡明”吗，连月亮都是故乡更“明”，更何况村中的风物呢？“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。”崔颢的《黄鹤楼》这两句诗又闯上了心头……

官 舍 竹 王禹偁

谁种萧萧数百竿？伴吟偏称作闲官。

不随妖艳争春色，独守孤贞待岁寒。

声拂琴床生雅趣，影侵棋局助清欢。

明年纵便量移去，犹得今冬风。”读了这首咏竹诗后，不禁联想起郑板桥的《竹石》。岁寒四友之一的竹，“依依似君子”，“志在干青云”，诗人看似在咏竹，实际上是在自咏。诗人首先提出衙中的竹子究竟是谁种的问题，却没有作正面的回答，其实也不用回答，不是和自己一样喜欢竹子的人，不是和自己有相同命运的人，谁又会在这里种它呢？商州团练副使这个闲官，面对“雨洗涓涓净，风吹细细香”，而且“峻节可临戎”的数百竿竹子，怎不诗兴顿发呢？怎不抒发一下“老夫欲寄精诚去，凭仗高风达紫宸”那样感慨呢？

两联对杖和前一首一样工整。颔联写竹子的品格，颈联写竹子和自己一起弹琴、下棋。你看，它“一节复一节，千枝攒万叶。我自不开花，免撩蜂与蝶。”你看，“山僧对棋坐，局上竹阴清”；你听，“竹林高宇霜露清，朱丝玉徽多故情”，你听，“映竹无人见，时闻下子声”，你听，我正在和竹子说：“诗书弹琴聊自娱，古来哲士能贫贱”。特别是颈联写得有声有色，饶有雅趣，多有风韵，是这首诗最精彩的的一联，堪称名句。

尾联以想象作结。诗人有《诗云：“梦断闲窗酒半醺，月华薄薄表现出诗人和杜甫的“志士仁人莫嗟怨，古来材大难为用”一样的愤慨。

与“香山派”诗人同时存在的“晚唐体”诗人，因师法晚唐诗人贾岛、姚合而得名，主要有寇准、林逋。下面赏析他们的诗歌。

书河上亭壁 寇 准

岸阔樯稀波渺茫，独凭危栏思何长。

萧萧远树疏林外，一半秋山带夕阳。

【注释】

①这是四首（春、夏、秋、冬）组诗中的第三首。诗前有序，说明此诗是作者被贬谪时写的。②河，黄河。③凭，靠。危，高。④萧萧，风声。

【简析】

这是一首写景抒情绝句，题写在黄河边一座亭子的壁上。既然以秋天的景色为主，自然而然也就染上些“愁”色。

第一句从三个方面来描写黄河上的景象，一是“阔”，王湾的“潮平两岸阔”，被诗人浓缩为“岸阔”，江水浩渺，放眼望去，黄河恢宏阔大；二是“渺茫”，因为河阔，一眼望不到边，加上太阳快要下山，自然是“烟波微茫信难求”，看不到对岸；三是“樯稀”，河上没有几条船，虽然看不见“百舸争流”的热闹场面，却使人觉得河似乎更阔了，烟波似乎更渺茫了，河上的烟波又能给人一种什么样的感觉呢？

第二句的“思”字就回答了前面提出的问题，独自靠在亭边的栏杆上，诗人究竟在想些什么？也许想到了“耐可乘流直到天”，也许想到“欲渡黄河冰塞川”，也许想到“黄河落天走东海，万里泻入胸怀间”……性格刚毅的诗人此时也许荡上了一丝忧愁，但面对着“奔流到海不复回”的黄河，岂能“恨到归时方始休”呢？

第三句写萧瑟秋风木叶下，远方有一片稀疏的树林。末句是这首诗最棒的一句，富有意境，它一下就让人联想起白居易《暮江吟》中的“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红”来。这一半沐着柔和斜阳的秋山，虽然没有“霜叶红于二月花”的艳丽，却给人以安闲、亲切，也让人陶醉。至于那一半见不到阳光的秋山，诗人却不愿意提起，而心中那一份怅惘，在这壮丽的黄河落日图前又算得了什么？到此嘎然而止，还有多少余味，就让读者自己去品尝。

孤山寺端上人房写望 林 逋

底处凭栏思渺然？孤山塔后阁西偏。

阴沉画轴林间寺，零落棋枰葑上田。

秋景有时飞独鸟，夕阳无事起寒烟。

迟留更爱吾庐近，只待重来看水面上，架子上安放着葑泥，像木筏。④无事，什么都没有。

【简析】

“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。”林逋的诗风格淡远，大多反映隐逸生活，抒写闲适心情，这首七律也表现出这种风格。

首联和魏野的《登原州城》颇为相似。诗人站在孤山塔后寺西的端上人房，登临送目，西湖一隅的秋景映入眼帘，不由荡起了幽思，至于想什么，诗人“忽然闭口立”。

写得最好的是颔联。这联是诗的主画面，你看，在那阴森森的树林里隐隐约约藏着几所寺院，仿佛是笼着一层轻纱的秋山古寺图；而一块块架田好象围棋盘，零零星星在水面上飘荡。“何人为展古画幅，尘暗缣绡浓淡间。”就是对这联诗的最好评述。同时，这联诗还有王维“诗中有画”那种风味。这联诗一出现，便引起后人争相仿效，“古寺正如昏壁画”，“田似围棋据一枰”，“秋田沟垄如棋局”，“天置楸枰作稻畦”……其中有黄庭坚、杨万里、杨慎诸名家高手。颈联先为主画面添上一只在辽廓的秋空中孤飞的小鸟，然后再抹上几朵秋云作为背景，使整个画面的色彩不至于太单调。最后是“渡头余落日，墟里上孤烟”式的补笔，整幅画到此创作成功了。这幅画清幽淡雅，意境深邃，体现了诗人超脱物外的恬静心情。

尾联的出句表达了诗人对这块宝地的喜爱之情，为它和自己相邻而高兴。对句明显打上孟浩然《过故人庄》结尾“待到重阳日，还来就菊花”的印记。这说明，宋初的诗人受唐人的影响还是很深的，其作品颇有唐诗风味。